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Duas obras-primas em cartaz

A Rosa Púrpura do Cairo no Ritz e Paris, Texas no Groff. Imperdível para quem ainda não viu e um presente para os que já conhecem. Algo raro de acontecer: uma semana sem nenhuma estréia. Falta de filmes inéditos? Crise de público?

Entre as 4 estréias, um ótimo nacional: "A Hora da Estrela"

Após duas semanas praticamente sem estréias, acontecem quatro lançamentos. Um deles, sem favor, a melhor estréia do cinema brasileiro em 1986, consagrada pela crítica, 13 prêmios no Festival de Cinema de Brasília e três distinções no último festival de Berlim: "A Hora da Estrela", de Suzana Amaral (Cine Palace-Itália).

O filme que deu o prêmio a Fernanda Torres em exibição

A premiação de Fernanda Torres como melhor atriz do recém-encerrado Festival de Cannes - embora dividindo o troféu com a alemã Barbara Sukowa (por "Rosa de Luxemburgo") - por certo foi a sorte grande para fazer com que EU SEI QUE VOU TE AMAR seja o sucesso nacional do ano. Introspectivo, com apenas dois intérpretes - Fernanda e o estreante Thales Pan Chacon - este filme de Arnaldo Jabor já tinha, desde suas primeiras exibições (como no encerramento do Festival de Gramado, em abril último), conquistado o público.

Apesar da Copa, cinco estréias interessantes

Em pleno início da copa, quando o Brasil (ainda) está em campo, cinco estréias não deixa de ser um record. Normalmente, distribuidores e exibidores temem qualquer lançamento neste período em que as atenções se voltam para a televisão mas, após meses de inanição cinematográfica, os circuitos não tiveram outro remédio que renovar suas programações.

Entre as estréias, a emoção de A História Oficial

Emoção. Eis o sentimento primeiro que provoca a visão de "A História Oficial", para nós, até o momento, o melhor lançamento em 1986 - e em exibição desde quinta-feira no Palace-Itália. Na pré-estréia, na noite de segunda-feira, convidados especiais se emocionaram com este filme que recebeu 26 premiações em 13 festivais internacionais realizados em 1985 - e acabou, mais do que merecidamente, obtendo o Oscar-86, como o melhor filme-estrangeiro.

Um novo cinema; e bons filmes

Já se disse que nenhum outro cinema é tão social quanto o norte-americano. Sem proselitismos ou demarcações ideológicas, a indústriade sonhos tem em produtos aparentementemente apenas comerciais saídos dos estúdios de Hollywood, muitas vezes, retratos significativos do "american way of life". Isto pode ser observado em duas atraentes realizações que finalmente chegam às nossas telas e merecem especial atenção. "Minhas Duas Mulheres" (Micki & Maude), de Black Edwards, (Cine Astor) deve repetir o mesmo êxito de "Mulher Nota 10" Ten) e traz o mesmo intérprete, o inglês Dudley Moore.

Um hotel muito louco e o dilema bem masculino

Excluindo-se os filmes já em exibição como "Amadeus" e "De Repente Num Domingo", as duas programações mais atraentes são "Minhas duas Mulheres" e "Hotel Muito Louco". Se a comédia de Black Edwards com toda certeza permanecerá semanas em cartaz, o mesmo não se pode dizer de Hampshire, de Tony Richards. Afinal, o público curitibano tem atitudes surpreendentes: "La Traviatta", uma obra-prima de Franco Zifferalli, da ópera de Giuseppe Verdi, com Teresa Stratas e Plácido Domingo, sucesso em todas as capitais em que foi exibido, fracassou no Cine Astor, ali só permanecendo uma semana.

O amor segundo o carioca Brickman

MARSHALL BRICKMAN, o diretor e roteirista de "Amor Tem Seu Preço" (cine Astor, 5 sessões) é carioca. Incrível mas verdadeiro. Está na biografia deste jovem cineasta, publicada no mastodôntico volume referencial de "Variety". Marshall nasceu no Rio de Janeiro, mas, evidentemente, filho de pais americanos, voltou criança para os Estados Unidos. Trabalhou em grupos de música folclórica ("The Tarriers", "The Journeymen") e depois, começou a escrever para televisão, incluindo passagens pela "Candid Camera" e "The Tonight Show".

Neste Natal, estréiam as esperanças dos exibidores

Um dos sintomas da crise enfrentada pelos cinemas é a falta de um maior número dos chamados "filmes cabeça-de-lança", ou seja, aquelas produções com grandes possibilidades de alcançarem ótimas bilheterias. Nos anos de outro do cinema - entre as décadas de 30 a 50, quando a televisão ainda não havia ameaçado a Usina dos Sonhos, as grande produtores nem se preocupavam com projetos de marketing: os filmes eram lançados na proporção que ficavam prontos.
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